'La que se avecina' lanza su primera imagen oficial de la 9ª temporada

La ficción, que regresará próximamente a la parrilla de Telecinco, muestra su primera fotografía promocional de la nueva entrega. 

El regreso de los vecinos de Mirador de Montepinar a la parrilla de Telecinco es uno de los momentos más esperados por todos los seguidores de ‘La que se avecina’. 

La ficción de los hermanos Caballero estrenará su novena temporada en pantalla próximamente con un elenco notablemente renovado. Tras las bajas de dos queridos como Luis Miguel Seguí y María Adanez, Víctor Palmero, Paz Padilla y Ernesto Sevilla se unían de forma fija a la comunidad de vecinos. Posteriormente Miren Ibarguren daba la campanada, y los históricos Luis Merlo y Loles León redondeaban un reparto de altura. 

Para abrir boca hasta que llegue el momento del estreno, Alberto Caballero, creador y productor ejecutivo de la ficción, ha compartido la primera imagen oficial de la novena entrega de la serie, donde puede verse al elenco prácticamente al completo. 

Destaca la ausencia de Loles León, que, tal como confirmaba a Vertele el productor, se unirá a los vecinos en los últimos capítulos de la temporada.

Las claves del fichaje de Loles León y su personaje en ‘La que se avecina’ 

A finales de noviembre, Alberto Caballero, creador y productor ejecutivo de ‘La que se avecina’, confirmaba en declaraciones exclusivas a Vertele que su fichaje estaba cerrado, y que “ la semana que viene podremos anunciarlo oficialmente”. 

En esa misma línea, aseguró que “aparece muy al final de la temporada” por haber “esperado a tener el personaje que realmente nos apetecía tanto a ella como a nosotros”. “Tuvimos una oportunidad a principio de temporada con otro personaje, pero tenía menos recorrido y decidimos esperar; y a ella también le apetecía que fuera algo de peso. Ya lo hemos conseguido, muy al final de la temporada, pero más vale tarde que nunca (risas)”. 

Loles León interpretará a la madre de Miren Ibarguren, también nueva incorporación para las tramas de la novena temporada de la serie. 

Su fichaje se une al de otro ‘histórico’ como Luis Merlo

Miembro de la tercera generación de una emblemática familia de actores, Luis Merlo (“Aquí no ha quien viva”, “Calígula”, “El Internado”), intérprete muy vinculado al teatro y a la televisión, se ha unido al equipo artístico de la novena temporada de “La que se avecina”, actualmente en grabación, para ponerse en la piel de un músico profesional que, tras su ruptura matrimonial, acudirá asiduamente a la consulta de Judith como paciente, según informa Mediaset en una nota.

La incorporación del aclamado actor madrileño se enmarca dentro de las principales novedades de la nueva entrega de capítulos de la comedia, entre las que también destaca la integración de Paz Padilla en la papel de Chusa; Ernesto Sevilla como Teodoro, el hermano de Amador; Víctor Palmero, dando vida a Alba, el hijo transexual de los Recio; Isabel Ordaz como Araceli, la exmujer de Enrique Pastor y los fichajes de Miguel Rellán y Miren Ibarguren.

Fichaje sorpresa en Montepinar: Miren Ibarguren salta de ‘Anclados’ a ‘LQSA’

Miren Ibarguren se ha unido al equipo artístico de la novena temporada de “La que se avecina”. La intérprete ficha para ponerse en la piel de una enloquecida costurera de una tienda de composturas que aspira a convertirse en diseñadora de moda y que se verá inmersa en una apasionada relación sentimental con uno de los “leones” de Mirador de Montepinar, informa Mediaset en una nota.

Miguel Rellán encarnará a un político corrupto

Y de regresos a otra alta ya confirmada, la de Miguel Rellán, quien ha avanzado nuevos detalles sobre su personaje en el programa de radio Montepinar 21. El veterano actor será Cristóbal, un “político corrupto no, lo siguiente” que compartirá tramas con José Luis Gil y su nueva función de alcalde. Cristóbal intentará levantar un cementerio y colocar un Chinovegas haciendo firmar a Enrique un papel sin saber: “Como toma por honrado, lo ve con cara de tonto”.

Entre sus declaraciones, también destaca que en los cuatro capítulos en los que participará, interactuará con Isabel Ordaz y María Molins, jefa de prensa de Enrique.

Fuente

Luis Merlo dedica a Ana Diosdado su primer día de rodaje

"Te quiero" le ha dicho el último fichaje de 'La que se avecina' a la recientemente fallecida Ana Diosdado en su cuenta de Twitter.

La incorporación de Luis Merlo al rodaje de la novena temporada de 'La que se avecina' ha coincidido con el fallecimiento de Ana Diosdado. El actor le ha rendido un sentido homenaje en las redes sociales a la mujer que estuvo 20 años casada con su padre, el también actor, Carlos Larrañaga.

@la_queseavecina Primer día de trabajo dedicado a ti Ana. Te quiero. pic.twitter.com/Om4A3JEAHt

— Luis Merlo (Oficial) (@luismerlo_actor) octubre 8, 2015

Luis Merlo ha agradecido en su cuenta de Twitter el buen recibimiento que ha tenido su fichaje tanto entre sus compañeros como entre los fans de la serie y se ha mostrado ilusionado con la nueva aventura. ¡Bienvenido, Luis!  

Fuente

El reencuentro de Luis Merlo con Eva Isanta y Vanesa Romero en 'LQSA'

Las actrices reconocen su alegría por el regreso del actor a la serie y explican que fue "entrañable" volver a verse en plató

Después de hacerse oficial que Luis Merlo regresa a ‘La que se avecina’, las actrices Eva Isanta y Vanesa Romero reconocen su felicidad por volver a trabajar juntos: “El reencuentro en plató fue entrañable”.

En conversación con Ecartelera, las dos intérpretes se muestran encantadas. Isanta explica: “Para mí, la vuelta de Luis es algo muy especial, porque yo empecé a trabajar con él en esta profesión. La serie de más éxito que he hecho, además de ‘Farmacia de guardia’, ha sido con él”.

Isanta: “Nos entendemos muy bien, con una mirada”

“Para mí Luis siempre ha sido un talismán, lo admiro muchísimo, me parece uno de los mejores actores del panorama actual. Tenemos una relación muy especial, llena de química, nos entendemos muy bien, con una mirada”, añade la actriz.

Además, espera poder tener tramas conjuntas: “El reencuentro en plató fue entrañable y creo que va a hacer un personaje maravilloso. Espero que tengamos tramas conjuntas y nos lo pasemos muy bien, como siempre, disfrutando con esa complicidad que nos caracteriza como pareja artística”.

Romero: “Estoy feliz de volver a trabajar con él”

Por su parte, Vanesa Romero también acoge con alegría el regreso de Luis Merlo a la serie: “Estoy feliz de volver a trabajar con él, es un grandísimo actor”.

La actriz confiesa que el primer día de rodaje del actor estuvo repleto de “abrazos y muchas risas” y que fue “un día muy especial”. Eso sí, ella prefiere ser cauta con las tramas conjuntas: “Eso se lo dejo a los guionistas”.

Cristina Castaño compartió una foto de su primera escena juntos

También a través de Twitter, Cristina Castaño compartió con sus seguidores de Instagram una foto durante la primera escena que grabó junto a Luis Merlo.

El guante de la actriz lo recogió Merlo a través de Twitter, donde continuó la broma de la terapia. También agradece a Alberto Caballero su regreso a la comedia.

 Fuente

“Que se equivoquen sin miedo, que se tiren a la piscina”

Luis Merlo lleva más de 30 años en el mundo de las artes escénicas, con una gran trayectoria profesional es uno de los actores más codiciados de la escena española, el pasado martes,18 de marzo, acudía hasta la Universidad Europea para impartir el taller de comedia teatral, desde Europea Media hemos tenido la oportunidad de charlar con él en una entrevista muy cercana donde ha dado algunos de sus consejos a los futuros actores españoles.

¿Ve cercano un auge del cine español en esta época de crisis? De no ser así ¿se plantearía cambiar los escenarios nacionales por los internacionales?

Yo pienso que el trabajo, en definitiva el trabajo del mundo de la comunicación, voy a dejarlo ahí ¿no? Porque a lo mejor del arte suena demasiado pretencioso.

En el mundo de la cultura y de la comunicación, hay un mundo de la cultura que es más pasivo que son las gentes que han pintado o escrito hace siglos, que uno disfruta de su pintura o uno disfruta de su escritura de manera más privada, pero cuando es necesario el acto de comunicación con un público, yo pienso que somos un reflejo exacto de la sociedad, vivimos una sociedad en crisis, no solo en este país, estamos en mundo en crisis y en crisis de ideas, entonces yo creo que debemos apoyarnos para salir de esa crisis y yo no me planteo irme a ninguna parte, es aquí donde quiero contar lo que tenga que contar.

¿Qué recomendaría a los jóvenes estudiantes que se han decantado por esta especialidad y que buscan trabajo?

Bueno, primero que se preparen, después que se prepare y después que se preparen y luego que se preparen por cuarta vez para encontrar que muchas puertas se cierran, porque a mí se me cerraron muchas puertas y mucha gente me dijo no, lo que pasa es que cuando seguían diciendo que no yo seguía ahí, esperando, hasta que un día conseguí hacer una de las cientos de pruebas que hice y en esa me cogieron y ahí empezó mi carrera.

¿Algún consejo para los estudiantes que van a hacer este taller a continuación?

Hay un error, el error más grande que puede cometer siempre un actor es estar a la vez en el escenario y en el patio de butacas, o sea, ser espectador de sí mismo, uno tiene que ser libre cuando esté allí arriba y no juzgarse. Creo que en este país pecamos mucho del sentido del ridículo, los americanos no tienen, porque quizá sean una nación más joven, entonces el actor español dice ¡uy¡, si me paso… si no juegas, si no te equivocas en el proceso de ensayos, el proceso de estudios; uno viene a equivocarse a los ensayos, a los estudiosa la preparación, a la formación el actor viene a equivocarse no a que los demás digan que estupendo es, eso ya vendrá después.

Entonces que se equivoquen sin miedo que se tiren a la piscina, que no tengan miedo, yo siempre veo en los actores jóvenes como una falta de energía por miedo a hacer el ridículo, a teatralizar en exceso, de momento cuando uno se está formando tiene que hacer eso.

¿Este consejo se lo dieron a usted?

No, es que en mi época, cuando yo empecé a ser actor esa era una máxima, no podías perder el tiempo pensando que podías hacer el ridículo porque entonces necesitabas el doble de tiempo, vencer tu pudor y luego preparar el personaje, entonces nosotros preparábamos directamente el personaje.

Ha representado diferentes personajes todos ellos muy diferentes ¿qué criterio sigue ahora para escoger cada uno de ellos?

Fundamentalmente el criterio de la propia empresa que tenemos mi familia y yo, mis hermanos y yo, que elegimos los textos a hacer y el criterio fundamental para mí es siempre que puedo estrenar nuevos textos que puedan conectar con la gente más joven.

¿Qué personaje le hubiera gustado representar?

No soy un actor de repertorio, no, no soy ese actor que dice tengo que hacer Hamlet, tengo que hacer Segismundo, no.

Hemos leído que le han suplantado la cuenta de Twitter ¿cree que en cuentas de personas públicas como usted debería haber una mayor protección de los usuarios?

No, lo que pienso es que lo que la gente debería es tener una vida y no querer tener la de otros, a mi me parece un síntoma claro de pobreza que una persona quiera tener la de otro, búscate una vida tú, haz una vida tú.

¿Cuál es la peor experiencia que ha vivido en televisión a lo largo de su carrera?

Bueno en televisión en términos generales es cuando yo era consciente, me ha podidos no salir muchas veces pero, pero a lo mejor no ser consciente de que no estaba saliendo el trabajo que yo quería, cuando no era consciente de que no estaba consiguiéndolo

¿Y la mejor?

La mejor cuando estaba siendo consciente de que todo aquello funcionaba de manera total, por lo tanto te olvidabas de la cabeza y dejabas fluir el acto de comunicación en sí.

¿Estas experiencias negativas te han servido a lo largo de tu carrera?

Todas sirven, desafortunadamente más que las positivas, porque cuando todo es fácil trabajas menos y cuando tienes que trabajar mucho bajas más dentro, bajas más abajo, ensayas más. Los americanos en este trabajo dicen repetition makes you perfect (la repetición te hace perfecto), a base de repetir, de repetir, de repetir, rehersal, rehersal, répétition en francés, repetir, repetir y repetir, yo no conozco otra forma, yo no conozco eso de las hadas ni nada y eso de que vienen a inspirarme ¿no?

Parece que en los últimos años se ha decantado más por el teatro que por…

No en los últimos años no, yo llevo 30 años haciendo teatro sin parar, sin parar

¿Podemos esperar algún nuevo proyecto?

En teatro estoy haciendo El crédito junto a Carlos Hipólito, que estamos teniendo afortunadamente mucho éxito, tanto de crítica como de público, la gente sala muy contenta de la función y luego empiezo en un mes, o dos meses o así una nueva serie de televisión muy apetecible.

Muchas personas tienen una imagen del periodista un poco confusa, parece que nos entrometemos en la vida de las personas públicas ¿usted cual cree que es el papel de los periodistas en el mundo de las artes escénicas?

El papel de los periodistas, como el papel de los artistas, como el papel de los pintores es elegir  el género, elegir el tipo  de periodismo que quieren hacer, nadie puede quitar la capacidad de elegir que tipo de periodismo, que tipo de carrera interpretativa, que tipo de abogado uno quiere ser, pues también pido que respeten que pues a mi hay veces que estoy a gusto con un tipo de abogado, con un tipo de actor y con un tipo de periodista que conozco.

Fuente

'Me gusta la mujer que lucha sin dejar de ser buena gente'

 Ha sido Calígula, Sigmund Freud o Don Juan Tenorio sobre las tablas, que pisó por primera vez siendo poco más que un veinteañero y que ha visitado desde entonces con empeño. Estos días triunfa en Madrid con 'El crédito', de Jordi Galcerán, en la que encarna a un hombre que se ve en el brete de pedir una hipoteca. “Es alguien que sigue creyendo que la palabra dada tiene el mismo valor que un papel firmado. Pobre”. En la obra sólo hay dos hombres en escena, “el banquero y yo, y, sin embargo, son las mujeres las protagonistas en off de la función, porque todo lo que hacen esos personajes está influido por su relación con ellas. Bueno, como casi todo en la vida”, dice divertido.

“Lo cierto es que hay cosas que les envidio”, apunta. “Maduran antes que nosotros, en general. No sé si es genético, si se relaciona con su capacidad para crear vida o con ese arrinconamiento al que se han visto sometidas durante siglos, pero espabilan mucho antes. No sirve de mucho, porque con más aptitudes, más dedicación y constancia en muchos casos, siguen teniendo que demostrar el doble que los hombres para llegar al mismo sitio”

Considera un privilegio el haber crecido en una familia de artistas “donde las costumbres no eran las de otras de la época. Se vivía la igualdad de la manera más natural. Es decir, las mujeres en el mundo del teatro, del cine, son tan importantes o más que los hombres, y en mi familia han traído muchas veces el pan a la mesa y a nadie le dio por rasgarse las vestiduras”.

Confiesa que ha tenido la fortuna de comunicarse con su entorno femenino con gran fluidez y admiración. “Me han rodeado mujeres que son como para tomar nota y seguir el ejemplo. Por ejemplo, mi hermana Amparo. Es increíble lo comprensiva y lo protectora que puede ser y lo luchadora por lo que persigue. Pero a la mujer ambiciosa se la mira mal y, en cambio, el ambicioso es admirable. Ya está bien de tanto cliché. Ese es el tipo de mujer que me gusta. La que pelea por su lugar en el mundo sin perder un ápice de empatía, ni dejar de ser buena gente”.

Es en este terreno en el que marca algunas diferencias entre unos y otras. “En lo de la empatía, los hombres andamos mucho más cojos. En espontaneidad, también. Y en la vida, somos peores actores. No hay más que ver a los políticos. Las mujeres de la política interpretan mejor, aunque no se puede decir que a ninguna le vayan a dar un Oscar. Igual es que ellos están peor dirigidos”, bromea.

También señala las diferencias a la hora de enamorarse. “Para una mujer, el físico suele estar en tercer o cuarto plano. Los hombres lo solemos colocar en primer lugar. Es importante para muchos que la mujer sea hermosa; sobre todo para los inseguros, porque a veces aún se la muestra socialmente como una especie de trofeo. La mujer valora otras cualidades, como la inteligencia o el humor. Yo creo que la seducción tiene caminos cortos y largos, y yo, con los años, creo en el recorrido largo. Los físicos se acaban, hay que enamorarse de otras cosas”.

A su juicio, ambos géneros son más parecidos en los defectos que en las virtudes. “Detesto la falta de sinceridad. Los hombres van arrasando; los hay que tienen la poca vergüenza de decir que ‘lo que no les dan en casa se lo buscan fuera’, lo que es un síntoma de inmadurez total. Las mujeres usan lo de ponerles un poco nerviosos para que les hagan caso. Pullas, medias palabras, reproches velados”.

Él aboga por hablar con claridad. “Los subterfugios y los protocolos son parches que acaban dinamitando la relación más sólida. El gran problema entre hombres y mujeres es que no hablan a calzón quitao”.

Sobre el arquetipo del Tenorio, que tantas veces ha representado en los escenarios, tiene una visión clara. “Siempre habrá Tenorios, pobrecitos. Pero todo Tenorio es un mentiroso. La seducción es el arte de la mentira. Muestras lo que crees atractivo y escondes lo que no te lo parece. Es muy diferente del afán y el deseo de conocer a alguien que te ha interesado. Cuando eso se produce, el artificio sobra”.

Fuente

Trabajando con Miguel del Arco me siento como un aprendiz auténtico

Después de pasar un annus horribilis en lo personal –su padre, Carlos Larragaña, murió en agosto de 2012–, Luis Merlo ha afrontado el nuevo año cargado de trabajo y volviendo a lo que nunca dejó: el teatro.

Con la sala abarrotada, día tras día, desde el estreno de la obra –hace un mes– en la que ahora trabaja, se pone en la piel de Teo, un hombre cegado por el deseo y que vive atormentado porque su mujer le ha echado de casa poco después de pillarle “en plena faena” con la asistenta.

Delgado en exceso –él afirma que es porque el papel lo requiere– pero brillante y muy cómico en su interpretación, Merlo responde con cariño a los sonoros y consensuados aplausos que le dedica el público durante un buen rato. Comparten cartel con él Emma Suárez, Gonzalo de Castro y Belén López, también aplaudidos por sus notables interpretaciones.

Juntos se convierten cada tarde en los Cuatro Mosqueteros para plantear en este Deseo, bajo la batuta del excelente –y nominadísimo a los premios Max– Miguel del Arco, lo complicado que es en ocasiones mantener el equilibrio entre la razón y el impulso.

¿En quién te conviertes esta vez sobre el escenario?

Pues me convierto en Teo, que es un delincuente emocional con un nivel de dopamina altísimo. Es un hombre que desea el placer aquí y ahora. No puede –ni sabe ni quiere– esperar a mañana. Y esa persecución de su deseo le genera muchos daños colaterales, claro.

¿Te lo pasas bien haciendo de Teo?

Sí. Disfruto muchísimo con esta interpretación, porque yo creo que a todos nos atrae la oscuridad de alguien así. Ponerme en la piel de Teo, con esas aristas, con esas oscuridades y esos juegos perversos me divierten.

Tú no eres tan oscuro, ¿no?

No, la verdad es que no me siento muy identificado con el personaje.

¿Tenías ganas de trabajar con Miguel del Arco, nominadísimo, por cierto, a los Premios Max?

Sí. Y la verdad es que estoy encantado.

¿Por qué?

Porque Miguel te propone riesgo, riesgo y más riesgo. Pero si te caes, ahí está él para cogerte. Yo le admiro mucho, y cuando trabajo con un director al que admiro me convierto en un aprendiz auténtico.

¿Cuánto tiempo estará Deseo en Madrid?

Pues no lo sé. Yo espero que el deseo de venir a vernos sea muy parecido al deseo que nosotros tenemos de hacer feliz a quien nos ve.

¿Cómo te llevas con tus compañeros de rodaje?

Genial. Parecemos cuatro mosqueteros auténticos. Con Emma nunca había trabajado y con Belén tampoco. Con Gonzalo sí había coincidido. Y de verdad que somos “uno para todos y todos para uno”.

Supongo que aún no te has recuperado de la muerte de tu padre, Carlos Larrañaga.

No. La verdad es que, aunque todos tenemos que sobrellevar algún día la enfermedad de nuestros familiares, en el fondo siempre nos queda algo de esperanza. Y a ello te agarras. Y, luego, cuando esa persona desaparece tienes que aprender a vivir sin ella y tienes que admitir que nunca más la vas a volver a ver… Aquí.

Para mí es muy duro saber que no voy a ver nunca más a mi padre y, como no tengo la suerte de creer que hay después un reencuentro, pues… Se acabó y se acabó. Pero, bueno, hay muchas cosas aquí dentro que vivir aún y esas no me las puede quitar nadie.

¿Volverás a la televisión?

Seguramente sí, cuando encuentre algo que valga la pena. Mientras seguiré dedicado al teatro, que me enseña muchas cosas y lo he hecho siempre. Lo mágico del teatro es que no puedes parar cuando te equivocas: tiene la grandeza del directo. Pero también estoy muy agradecido a lo que la televisión me ha dado, sin duda.

Fuente

"Deseo", con Luis Merlo y Emma Suárez, en el Teatro Cofidis de Madrid

Ana, una mujer de más de cuarenta años y casada desde hace veinte con Manu, disfruta de los relatos sexuales que le hace Paula, de una edad parecida y sin compromiso, a la que ha conocido casualmente en el gimnasio. Paula es gráfica y expresiva al narrar sus aventuras, tal vez animada por el brillo voraz que reflejan los ojos de Ana. Empujadas ambas por el vértigo del deseo deciden llevar a cabo un experimento durante un fin de semana en la casa de campo de Ana y su marido, quien será objeto del mismo junto a su amigo Teo.

Fecha: desde el 18 de Enero
Lugar: Teatro Cofidis
Dirección: calle Alcalá, 20
Teléfono: 91-532-06-16
Metro: Línea 2 (Sevilla)
Autobús: Líneas 9, 20, 46, 53, 150,
Venta de entradas: entradas.com

Miércoles y jueves 20:30 h., viernes y sábados 19:00 h. y 21:30 h., domingos 19:00 horas

Imágenes

Nuevas imágenes de Luis Merlo

Luis Merlo, Mejor Actor de Teatro

Hace más de 25 años que se dedica profesionalmente al mundo de la interpretación, pero el merecido éxito no le llegó hasta que los espectadores se enamoraron de Mauri, su personaje gay de Aquí no hay quien viva (Antena 3 TV). En 2007 ganó su primer FOTOGRAMAS DE PLATA teatral por Gorda y ahora logra su segundo galardón por sustituir nada más y nada menos que a Woody Allen en la adaptación teatral de Sueños de un seductor, titulada Tócala otra vez, Sam, dirigida por Tamzin Townsend, donde comparte escenario con María Barranco.

 

Imágenes de Luis en Valencia

Hasta el 12 de octubre

Dónde. Teatro Olympia.

Dirección. Calle San Vicente, 44.

Cuándo. Hasta el próximo 12 de octubre.

Precio. Entre 20 y 26 euros. (96 351 73 15)

Imágenes de Luis en Tócala otra vez, Sam

Imágenes promocionales de Tócala otra vez, Sam

Imágenes de la rueda de prensa de la 7ª temporada de El Internado

Imágenes de Luis en Wii Fit Plus

Espíritu del bosque, en Venezuela

Cine Móvil Popular en la Plaza Bolivar de Chacao

Como parte de la agenda de Cine Móvil Popular, que viene llevando a cabo Cultura Chacao en el marco de su programa Arte en la Calle, conjuntamente con Gran Cine, será estrenada en Venezuela la película española de animación Espíritu del Bosque de los estudios Dygra Films, en una función que tendrá lugar este domingo 02 de agosto a las 6:00 p.m., en la Plaza Bolívar de Chacao.

Dirigida por David Rubín y Juan Carlos Peña, esta cinta realizada en 2008, narra las aventuras de los topos Furi, Linda y el recién llegado Cebolo, quienes se unen con el ratón Piorno y otras criaturas, para salvar su hábitat de un empresario sin escrúpulos que quiere construir una carretera en medio de la Naturaleza, con el apoyo de la malvada Sra. D’Abondo que ve en ello la oportunidad de acabar para siempre con el bosque al que odia.

Con un claro mensaje ecológico y una producción de animación de alta calidad, este film de largometraje materializa en imágenes de colores todo el imaginario de un bosque: las plantas, árboles y arbustos; la apariencia de topos, ratones, felinos y hasta moscas; la iluminación de la naturaleza en función del momento del día.

El reparto del doblaje internacional incluye las voces de Anjelica Huston, Giovanni Ribisi y Ron Perlman; mientras que en la versión española se cuentan las voces de Luís Merlo, María Adánez y de las hormigas Trancas y Barrancas.

El público tendrá la oportunidad de disfrutar de una gran película para toda la familia, como lo es Espíritu del Bosque, este domingo 02 de agosto a las 6:00 p.m., en la Plaza Bolívar de Chacao. La entrada es libre.

Fuente